✅ Moda dekonstruktywistyczna ubiera nas w asymetrię i dysproporcję

Architektura dekonstruktywistyczna nawiązująca do lat 90. odzwierciedla sposób, w jaki architekci wymyślają, aby zerwać z ustalonymi kodami. Prawdziwe dzieła sztuki i percepcji, konstrukcje przybierają plisowane pryzmatyczne bryły, kanciaste zespoły, są ozdobione pewnym dynamizmem i oddychają futuryzmem. Ruch dekonstruktywizmu nie jest zarezerwowany tylko dla konstrukcji, ale przenosi się również do świata mody, aby zrodzić modę dekonstruktywistyczną. Aby pozostawić swój ślad w czasie i przestrzeni, ruch, który „chce wymyślić niemożliwe”, przejmuje budynki, meble i odzież.

Moda dekonstruktywistyczna - czym jest urok niekonwencjonalnego stylu

Podobnie jak w architekturze, najbardziej widoczne przejawy mody dekonstruktywistycznej to rozbite i poszarpane formy, elementy asymetryczne i nieproporcjonalne, w skrócie - zniszczenie. Tak, dekonstruktywizm powstał w latach 90. w Belgii i wtedy świat mody przeszedł w kierunku bardziej niekonwencjonalnej estetyki. Dekonstrukcja jest sposobem projektantów na rzucenie wyzwania nadmiernej standaryzacji mody.

Moda dekonstruktywistyczna jest dzieckiem ruchów „No Future” i „Anti-Fashion”

Modę dekonstruktywistyczną, dziecko pokolenia „bez przyszłości”, można by określić jako prawdziwą rewolucję, której odzwierciedleniem są głównie kształty i kolory. Dysproporcja, dekonstrukcja - ubrania tracą swoje tradycyjne formy, ujawniając jednocześnie niedbałość w kroju i szczegółach. Aby wyrzeźbić swoje dekonstruktywistyczne ubrania, projektanci tną i strzępią się w brzydki, ale elegancki sposób.

Ekstra długa ażurowa sukienka koszulowa

Okazuje się, że ruch dekonstruktywizmu nazywany jest także Anti-Fashion. Dlaczego „anty”? To określenie ma na celu obronę idei mody, która dla większości projektantów powinna być sztuką, a nie biznesem. Według nich nie do pomyślenia jest robienie ubrań tylko po to, aby ta czy inna marka była rentowna i płacić wysoką cenę - odłożyć na bok ich ekscentryczność i dopasować się do standardu.

Dziś moda dekonstruktywistyczna reprezentuje bardzo osobisty punkt widzenia projektantów, który rzeczywiście zmierza w kierunku bardziej nowoczesności. Nadchodzące sezony pozwolą ci łączyć różne wpływy, które idealnie dopasowują się do niestrukturalnych sylwetek. Jednak niezależnie od ogólnego pomysłu na taką czy taką kolekcję, „zdecydowana” i wyrafinowana garderoba wzbudza zazdrość wszystkich fanów dekonstruktywistycznej mody.

Bardzo długie rękawy, odsłanianie ramion i rozmyte rozcięcia

Na wybiegu na dekonstruktywistyczną garderobę duży wpływ ma geometria - podejście, które podkreśla krzywe kobiecego ciała. Monochromatyczne zestawy, pozbawione bardzo efektownych dodatków, podkreślają zmysłowość i zawsze działają w trybie dekonstruktywistycznym. Nierzadko można też spotkać blaty wyposażone w „stożkowate piersi” - typowe przedstawicielki szatni dekonstruktywistycznej.

Dekonstruktywistyczna fala z jej nieustrukturyzowanymi, asymetrycznymi sylwetkami, do zobaczenia szczerze rozdarta, nie straci zainteresowania fashionistek. Wręcz przeciwnie - żadna gra z nadchodzących sezonów nie umknie temu. Aby zaadaptować modę dekonstruktywistyczną do codziennego życia, jest kilka bardzo przystępnych wskazówek. Aby ułatwić Ci to doświadczenie, radzimy spróbować dostrzec tę modę we wszystkich jej aspektach. Musimy więc spojrzeć na dekonstruktywizm w kategoriach kształtów, cięć, kolorów, a nawet wzorów i faktur.

Koszula bez struktury, ozdobiona ażurowymi i asymetrycznymi wzorami

Miksowanie i łączenie w pary to technika, na której można polegać, aby uzyskać najlepsze kombinacje, doskonale dopasowane do codziennego życia. Wielkoformatowe i patchworkowe nadruki pozwalają na eksperymentowanie i reinterpretację dekonstruktywistycznej mody na swój własny sposób. Kolejne sprytne podejście do dostosowywania i personalizowania stylu to nakładanie na siebie elementów o różnych rozmiarach.

Mamy swobodę układania asymetrycznych i puszystych ubrań, a także mieszania materiałów, takich jak wełna i gaza, bawełna i jedwab itp. Koszula jest noszona na lewą stronę, bluzka ze swej strony odsłania odsłonięte ramię, dekolty po prostu zapierają dech w piersiach, paski i tasiemki służą tylko do podkreślenia dziwacznych cięć.

Moda dekonstruktywistyczna staje się androgyniczna